«ΚΑΘΙΣΜΕΝΗ ΓΥΝΑΙΚΑ (ΓΥΝΑΙΚΑ ΜΕ ΣΩΜΑ ΚΙΘΑΡΑΣ)

 Ο πίνακας αυτός, με τίτλο «ΚΑΘΙΣΜΕΝΗ ΓΥΝΑΙΚΑ (ΓΥΝΑΙΚΑ ΜΕ ΣΩΜΑ ΚΙΘΑΡΑΣ)» (1915), αποτελεί ένα εξαιρετικό δείγμα της κυβιστικής περιόδου του DIEGO RIVERA. Πριν γίνει ο παγκοσμίως γνωστός τοιχογράφος της μεξικανικής επανάστασης, ο RIVERA έζησε αρκετά χρόνια στο Παρίσι, όπου συνδέθηκε στενά με την πρωτοπορία και τον Pablo Picasso.

Η ΚΥΒΙΣΤΙΚΗ ΠΡΟΣΕΓΓΙΣΗ

Σε αυτό το έργο, ο RIVERA υιοθετεί τις αρχές του Συνθετικού Κυβισμού, αλλά με μια δική του, πιο στιβαρή και «αρχιτεκτονική» αίσθηση:

• Οπτική Μεταφορά: Η ταύτιση του γυναικείου σώματος με το σχήμα της κιθάρας είναι μια κλασική κυβιστική θεματική, που εδώ αποδίδεται μέσα από γεωμετρικά επίπεδα που αλληλοκαλύπτονται.

• Χρωματική Παλέτα: Χρησιμοποιεί γήινες αποχρώσεις του καφέ, του γκρι και της ώχρας, οι οποίες προσδίδουν στο έργο μια αίσθηση βάρους και σταθερότητας, προαναγγέλλοντας ίσως τον μνημειακό χαρακτήρα των μετέπειτα τοιχογραφιών του.

• Σύνθεση: Η μορφή είναι κατακερματισμένη σε γωνιώδη σχήματα, όμως η δομή παραμένει συμπαγής. Η λεπτομέρεια στο «κεφάλι» και το «λαιμό» της μορφής-οργάνου δημιουργεί μια ενδιαφέρουσα οπτική ένταση.

---

ΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ FRIDA KAHLO

Το γεγονός ότι ο πίνακας βρίσκεται στο MUSEO FRIDA KAHLO (το περίφημο "Casa Azul" στο Κογιοακάν) έχει ιδιαίτερη σημασία. Αν και το μουσείο είναι αφιερωμένο στη ζωή και το έργο της Frida Kahlo, φιλοξενεί επίσης σημαντικά έργα του RIVERA, καθώς και την προσωπική τους συλλογή, αντανακλώντας την κοινή τους πορεία και την αγάπη τους για την τέχνη που επαναπροσδιόρισε τη μεξικανική ταυτότητα.

---

ΣΤΟΙΧΕΙΑ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ

ΣΤΟΙΧΕΙΟ	ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ
ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΣ	DIEGO RIVERA
ΤΙΤΛΟΣ	SEATED WOMAN (WOMAN WITH THE BODY OF A GUITAR)
ΕΤΟΣ	1915
ΥΛΙΚΟ	Λάδι σε καμβά
ΣΤΥΛ	Συνθετικός Κυβισμός

[!IMPORTANT]

Αυτή η περίοδος του RIVERA συχνά επισκιάζεται από τις μεγάλες τοιχογραφίες του, όμως έργα όπως αυτό αποδεικνύουν την απόλυτη κυριαρχία του πάνω στις ευρωπαϊκές τεχνικές της εποχής, τις οποίες αργότερα εγκατέλειψε για να αναζητήσει μια πιο «λαϊκή» και πολιτικοποιημένη μορφή τέχνης.

Είναι ενδιαφέρον να παρατηρήσει κανείς πώς η αυστηρή γεωμετρία του Παρισιού μεταμορφώθηκε αργότερα στις καμπύλες και τις μορφές των Μεξικανών εργατών και αγροτών στα έργα του.